我们一直对天然矿物着迷，不仅因为它们千变万化的形状和璀璨的光泽，更因为矿物本身就是“时间的见证”。同时，自然史也是我们非常感兴趣的领域。例如，艺术家兼博物学家詹姆斯·索尔比（James Sowerby）为我们留下了各种矿物的精美插图。这些插图堪称科学与艺术完美结合的典范。

日本金箔工艺如同矿物工艺一样，拥有悠久而丰富的历史。从传统寺庙、漆器、屏风、工艺品到食品，金箔的身影无处不在。然而，如何使日本传统金箔工艺“现代化”，一直是困扰我们已久的问题。

这促使我们创作了“天然矿物+金箔”系列作品，以此逐步尝试并解答这个问题。我们希望通过两种不同的“时间容器”实现艺术上的对话。然而，事实证明，这种“对话”远比我们最初想象的要困难得多。

我们面临的首要挑战是选择合适的金箔材料和特定矿物。并非所有天然矿物都适合贴金箔。这不仅与矿物本身的纹理和颜色有关，还与其所蕴含的“完美之美”息息相关。例如，某些重晶石和萤石标本本身就拥有足够完整的美感，这体现在其光泽的变化、形态的分布以及纹理的对比上。如果再在其上贴金箔，则会显得过犹不及，反而会破坏其美感。此外，即使我们找到了适合贴金箔的矿物，还需要确定与该矿物颜色相匹配的金箔。例如，黑色石英搭配金色金箔，或者赤铁矿石英搭配红色Koyo金箔。而且，由于每种矿物都是独一无二的，金箔的贴敷位置、方向和覆盖面积也是影响最终作品和谐度的重要因素。

当然，无论计划多么周密，都难免会遇到许多失败。失败的原因多种多样——效果与预期相去甚远，色彩搭配不协调，或者完成后才想到更好的方法。仔细观察矿物本身既令人着迷又极其艰辛。一方面，必须尽可能保留矿物最美的部分（例如萤石的半透明之美）。另一方面，金箔则需要用在那些乍看之下平平无奇的矿物部分——例如有裂纹或杂质的区域。说实话，这种微妙的平衡很难用语言来描述，也很难将其概括为适用于所有人的通用法则。

然而，无论如何，矿物与金箔之间“超越时空的对话”已经开启。我们认为这场对话非常精彩（也充满希望）。它既是对传统工艺和自然界时间流逝的致敬，同时，对于我们这些热爱金箔和矿物的人来说，也是一次意义非凡、积极向上的艺术现代化尝试。

我衷心希望您能抽出时间，静静地欣赏每一件金箔矿物艺术品所蕴含的独特之美。